Approach

新たな視点と、価値を、かたちにする。Contemporary design to develop our ideas and aesthetics.

Concept

Since the Industrial Revolution, we have witnessed the pursuit of efficiency and convenience through technological advancements and systemizations led by industrialization and urbanization. Although these changes provide greater comfort in our daily lives, they place a greater burden on the global environment.

Economic activities now prioritize productivity and profit and tend to trivialize laborious processes — such as traditional craftmanship or countless hours of trial and error — resulting in a homogenous society lacking in diversity. How can we confront these social and environmental issues to build a better future? Rather than human-centred design, we explore the possibilities of commune-centered design founded on the coexistence of the natural landscape and our daily environment. Our approach incorporates the multifaceted aesthetics, vicissitudes and fluctuations of natural phenomena — such as the movements of water and wind, the refraction of light, and the forces of magnetism and gravity— to create new elements in objects, products and installations, in which the artificial and natural merge.

We utilize technologies, materials, and original production methods based on extensive research and experimentation, and execute projects using a unique cyclical process. The most important aspect of this process is the emergence of new ideas from active discussions and repeated experiments, offering various perspectives that differ from conventional methods. We actively seek staff with diverse skill sets and backgrounds — designers, engineers, researchers, and writers — and welcome interns from abroad. We value our process requiring each member to experience the phenomenon first hand before engaging in the research, experimentation, and development of new materials and technologies.

産業革命以降、テクノロジーの発展とともに都市化や産業化が進み、あらゆる物事はシステム化され、効率や合理性、利便性が追求されてきました。私たちは、その恩恵として快適な暮らしを手に入れましたが、一方で、地球環境に大きな負荷も与えつづけています。また、生産性や利益ばかりを追いかける経済活動は、時間のかかる伝統的な手作業によるものづくりや、トライ&エラーの繰り返し、実はひらめきの宝庫かもしれない余り時間など、一見非生産的な物事を軽んじる傾向にあり、画一的で多様性に乏しい社会を生み出しかねません。

そんな現代社会において、どのような視座を持ち、社会や環境と向き合えば、よりよい未来が構築できるのでしょうか?we+は、人が過度に環境を制御してきたこれまでのHuman-Centredなデザインではなく、私たちを取り巻くあらゆる物事・自然環境と共存し、共鳴し、親密な関係を築くCommune-Centredなデザインの可能性を模索しています。例えば、水や風の流れ、光のきらめき、磁力や重力といった自然現象の移ろいやゆらぎ、多層的な美しさをプロダクトの製造手法やインスタレーションの要素として取り込む私たちのアプローチは、自然の力に抗わない、人工と自然が融合した新たなもののあり方の提案です。

作品制作では、膨大なリサーチや実験に基づき、独自開発したテクノロジーや素材、製造方法を活用しています。これまでのやり方とは異なる多角的な視点が必要になることから、デザイナー、エンジニア、リサーチャー、ライターといった多彩なバックグラウンドやスキルを持つスタッフが集っており、海外からのインターンも積極的に受け入れています。全員が手を動かして現象を体感し、新素材や技術のリサーチ、実験、開発を行い、活発な議論と試行錯誤から新たな提案が生まれることを大切にしています。また、変化の速い現代社会において、慣習や固定観念に縛られず広く可能性を探るため、独自の循環型プロセスで各種プロジェクトに取り組んでいます。

Process

we+ handles projects in a cyclical process. Each project begins with a foundational perspective, established through various discussions. Only then does research and concept development begin in parallel with related experiments and prototyping, with repeated output and feedback informing the project's direction, expression and concept. We utilize knowledge and experience accumulated from past and ongoing works to inform future projects, looping back and forth, eventually leading to an optimal solution. In today's fast-paced and rapidly changing society, the cyclical process aims to explore diverse perspectives and possibilities unconfined by customs and stereotypes.

we+は、循環型のプロセスで各種プロジェクトに取り組んでいます。プロジェクトが立ち上がると、まず入り口となる視点を議論し、リサーチやコンセプト開発がスタートします。さらに、それらに紐づいた実験やプロトタイピングも同時並行で行い、アウトプットとフィードバックを繰り返すことで徐々に方向性を固めていきます。本制作においても、表現とコンセプト、双方を照らし合わせ、ブラッシュアップしながら最終的な作品へと落とし込みます。過去、あるいは現在進行中のプロジェクトの知見や経験が他のプロジェクトに生かされることも多く、行きつ戻りつしながら最適解を導きます。社会の変化スピードが速い現代において、慣習や固定観念に縛られず多角的な視点と可能性を探るため、このような循環型のプロセスを大切にしています。

  1. Research
    We research and examine the history and past examples of particular “objects” and “things”, unraveling their contexts and relationships with people and society to uncover previously unseen perspectives and connections.
    対象となるもの・こととその周辺の歴史や事例を調べ、人や社会との関係性やコンテキストを紐解き、これまで見えていなかったつながりや視点を浮かび上がらせます。
  2. Concept Makinng
    We start by challenging the preconceived notions and stereotypes of today's society, exploring different ideas and perspectives based on the knowledge and experience we have accumulated from our daily activities and research.
    社会を取り巻く既存の価値観や固定観念を疑うことからはじめ、日々の活動やリサーチから得られた知見や経験を起点に、別の視点や考え方を探ります。
  3. Experiment/Study & Prototyping
    We engage with various materials and technologies, from the familiar to the peculiar, and often utilize originally developed production methods. Through closely observing a variety of phenomena that results before our eyes, we continue to explore the most innovative solutions to convey each concept and design.
    身近なものから特殊なものまで、多彩な素材や技術と向き合い、製造手法を編み出し、目の前に立ち現れる現象をつぶさに観察。コンセプトの具現化にあたり魅力的な伝え方を探ります。
  4. Production
    We propose new viewpoints and possibilities through product, installation, space, and visuals to draw out an innovative and optimal output for every project.
    プロダクト・インスタレーション・空間・ビジュアル・コピーワーク。プロジェクトごとに最適なアウトプットで新たな視点や可能性の提案を行います。

R&D

we+ works towards future research and advanced development-type projects with a diverse range of companies, utilizing the knowledge and experience cultivated through our studio’s unique cyclical process. Through ongoing experimentations and repeated trial and error, we aim to bring out the optimal solution for each project.

we+は、トライ&エラーを繰り返すことで最適解を導く、独自の循環型プロセスで培った知見と経験を生かし、さまざまな企業と未来の研究や先行開発型のプロジェクトに取り組んでいます。

    • Commissioned
    Self-initiated

    These are the initiated works of we+. Based on research conducted on the history and context of furniture and products, and social background, we aim to present alternative perspectives and values for modern society and design. In recent years, we are exploring new ways of fusing the natural with the man-made by revealing the uncertainty of natural phenomena using originally developed technologies, materials, and production methods. Our works are both sold in limited editions at design galleries, and displayed at art museums and exhibitions locally and abroad.

    we+の自主制作作品です。家具やプロダクトの歴史やコンテキスト、社会背景の丁寧なリサーチをベースに、現代社会やデザインに対するオルタナティブな視点や価値の提示を試みています。近年は、独自に開発した技術や素材、製造方法によって自然現象の移ろいやゆらぎを可視化することで、人工と自然が融合した新たなもののあり方を探求しており、作品は海外のデザインギャラリーにてリミテッドエディションで販売しているほか、美術館や展示会でも発表しています。

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    • Commissioned
    Commissioned

    Through perspectives and knowledge gained from our daily research and prototyping, as well as collaborations with various companies and organizations, we offer proposals with a cross-disciplinary approach that intersect numerous fields. Each informs the other to produce new possible outcomes, original concepts and innovative design solutions. From short-term to long-term client projects, we work across branding, conceptual design and advanced model development, to installations, space and product design, and visual development.

    日々のリサーチや実験、プロトタイピングから得られる独自の知見や経験を活かしたさまざまな企業や組織とのプロジェクトです。ブランディングやコンセプト策定、アドバンスドモデルの開発といったクライアントと長期間並走するプロジェクトから、インスタレーションのような領域横断的なアプローチ、空間やプロダクトのデザイン、ビジュアルの開発まで、多岐に渡る領域で新たな視点と可能性を提案しています。

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